Изготовление омияге

Японские сумочки омияге – интересное рукоделие для любителей дарить подарки

Японские виды рукоделия не зря выделяют в отдельное направление. Все они очень интересны и омияге – не исключение.

Что известно об омияге и его видах

Именно упаковку оценили рукодельницы, и теперь для нас японские омияге – маленькие сумочки, созданные в оригинальной лоскутной технике, в которые можно положить разную мелочь. За время существования традиции японцы придумали множество видов мешочков для сладких сувениров, среди которых:

  • пирамидка или шишка – более подходящие формы для подношения начальнику;
  • завитушка, бабочка или голландская кошка – их лучше подарить коллеге женского пола;
  • мешочки в виде цветов – сакуры, лилии понравятся утонченным дамам;
  • заяц, воробей, золотая рыбка порадуют детей любого возраста.

Наиболее популярны среди рукодельниц завитушки и пирамидки – их пошив не представляет трудностей даже для новичков. Все японские омияге объединяет общая суть – это подарок, сделанный от души с учетом интересов того, кому он предназначен, и заключенный в подходящую случаю упаковку из лоскутков ткани.

Что необходимо для создания подарочной сумочки

Эта японская вещица обладает прямо-таки магической притягательностью – только увидев ее, рукодельницы немедленно начинают испытывать непреодолимое желание срочно сшить себе такое чудо. В зависимости от того, какая сумочка омияге вас вдохновила, набор необходимых вещей может меняться, но основное постоянно:

  • лоскутки тканей нескольких видов, подобранные по цвету, желательно контрастные;
  • ткань на подкладку и отделку верха мешочка;
  • шнуры или ленты для завязок;
  • бусины, пуговицы, кружево для отделки;
  • нитки, иголки, булавки, ножницы, утюг, линейка, карандаш.

Если предполагается механический помощник по пошиву, то швейная машинка. Хотя многие предпочитают создавать сумочки омияге именно руками.

Технические нюансы пошива

Подбор тканей. Все зависит от вида, который вы выбрали, но большая часть омияге требует тканей одинаковой средней плотности, способных держать форму, поддающихся отглаживанию и отпариванию. Слишком плотные не позволят легко и красиво стянуть изделие в верней части. Цветовая гамма может быть любой, соответствующей характеру содержимого или особенностям того, кому предназначен подарок. Большинство видов выгодно смотрятся при подборе контрастных цветов.

Подготовка лоскутов. Перед началом раскроя ткани необходимо прогладить с отпариванием, чтобы неравномерная усадка деталей не деформировала изделие. По той же причине лоскуты следует выкраивать по долевой.

Сшивание лоскутов. Стоит учитывать, какой цвет будет представлять основной фон, а какой – оттенять его, выглядывая из складок. От этого зависит порядок сшивания полосок ткани.

Куда пристроить шедевр

Подчас рукодельницам трудно объяснить, с какой конкретной целью они шьют, вышивают, вяжут, клеят, рисуют ту или иную вещь. Одно можно сказать точно – главное – это удовольствие от процесса изготовления омияге своими руками и гордая радость от того, что все получается красиво.

Налюбовавшись своей готовой сумочкой, можно подумать и о том, куда бы ее приспособить. Можно:

  • подарить сумочку дочке или подруге, насыпав туда конфет или орешков;
  • вытянутый вариант мешочка – в виде куклы – использовать в роли пенала или очечника;
  • держать на столе как оригинальную конфетницу;
  • разместить в ванной для хранения маленьких упаковок косметики – мыла, пробников духов, гелей, шампуней, кремов;
  • поставить на туалетный столик и оставлять в мешочке заколки, резинки, брошки, кольца и сережки;
  • подарить друзьям на новый год или другие праздники маленькие сувениры в такой оригинальной упаковке.

В конечном итоге японские омияге приносят тройное удовольствие – мастерице приятно шить и украшать сумочку, смотреть на результат своей работы, а самое главное – получать восхищенные отзывы от людей, которым дарят эти милые вещицы. Так что если одолела хандра и надоели серые будни – сшейте себе яркое лоскутное чудо! И мир вокруг станет добрее и красочнее.

Мастер-классы по пошиву японских сувениров

Если вы заразились этим видом рукоделия и хотите попробовать сшить омияге своими руками, то переходите к самому интересному – мастер-классам по пошиву. Подробные инструкции и пошаговые фотографии помогут постичь азы мастерства.

Стоит заметить, что уже после первого МК вы поймете принцип и сможете работать самостоятельно, создавая свои авторские поделки.

Если вам нравятся необычные виды рукоделия, обратите внимание на подушечки бискорню и ярнбомбинг. Загляните в полный список всех хобби, чтобы добрать себе новое увлечение. Всегда рады видеть вас на нашем сайте, заходите почаще!

Треугольная сумочка омияге. Омияге-пирамидка своими руками

Итак, приступим…
Для омияге-треугольничков нам понадобятся:

  • 2 различных по цвету или качеству материала размером ок.20*20 см;
  • нитки для сшивания;
  • швейная машинка, приобрести ее можно на сайте https://lapka.by/catalog/overloki/
  • декоративный шнурок или ленточки для завязок длиной 60-65 см;
  • бусины для шнурка
  • мел, линейка, ножницы

Вырезаем лекало (лекало я перенесла на лист формата А4 и отсканировала, поэтому при распечатке должен получится размер 1:1). Для контроля – сторона треугольника 15 см.

На изнаночную сторону одной из тканей переносим контуры нашего лекала.

Когда я отрезала кусочки ткани, то лекала под рукой не было, отрезала “на глаз”, и поэтому у меня после обводки остались большие припуски, но это не беда – они потом отрежутся.
Вообще, я не все делала по правилам техники кройки и шитья, по которым сначала обводят лекала, прибавляют к контурам необходимые припуски, обрезают лишнюю ткань по получившимся новым контурам и уже потом сшивают детали.
Мне так было не очень удобно (и детали маленькие, и ткань может в процессе стачивания “гулять” – все-таки стачиваются контуры по трем разным направлениям), поэтому я перестраховалась и решила, что пока никаких лишних припусков обрезать не буду, а стачаю тканюшки по намеченным линиям и уж потом обрежу все лишнее.
Поэтому в каком порядке я все делала, в том же порядке и выкладываю вам фото.

Ткани складываем лицевыми сторонами внутрь, скалываем по контурам булавками.

По намеченным линиям стачиваем две ткани. При этом на одной из сторон нужно оставить нестачанным кусочек длиной 2,5-3 см (чтобы потом можно было через это отверстие вывернуть нашу деталь на лицевую сторону)

Отрезаем лишнюю ткань, оставляя припуски 0,5 см

Подрезаем уголки, чтобы при выворачивании они получились красивыми

Приутюживаем нашу деталь

Через оставленное отверстие выворачиваем деталь на лицевую сторону. Уголочки аккуратно (чтобы не прорвать!) выправляем чем-нибудь остреньким, например, спицей.

Края детали приутюживаем

Потайными стежками зашиваем отверстие, через которое выворачивали нашу деталь

Решаем, какая из сторон нашей делали будет снаружи, а какая внутри пирамидки. (Моя пирамидка будет белой, а отвернутые уголочки – синими. Поэтому белая ткань – это теперь “лицо”, а синяя, соответственно, “изнанка”)
Заутюживаем уголки треугольничка на лицевую сторону.
Покажу, как я это делала: на гладильную доску положила треугольничек “лицевой” стороной вверх, на него положила лекало, а между ними – металлическую линейку. Линейка должна быть обязательно металлической, иначе она расплавится от утюга (если линейка пластмассовая). Ну а деревянная не подходит, потому что она сама по себе толстая (а это для нас неудобно), да и от пара тоже может “пострадать”.

Совмещаю контуры детали с контурами лекала. Укладываю линейку таким образом, чтобы она была чуть ниже (не более 1 мм) линии перегиба, нарисованного на лекале. Линейка нужна мне для “намелки” линии сгиба.
Те, кто не хочет возиться так, как я, могут просто наметить мылом линию сгиба на изнаночной стороне и по этой линии заутюжить уголки на лицевую сторону. Я так делать не стала, потому что от пара могут исчезнуть намеченые на соседних уголках линии

Читайте также:  Нож в стиле Тан то

Убираю лекало (аккуратно, чтобы линейка не сместилась). Крепко держа линейку, кончиком утюга прижимаю уголок. Линейку убираю – она уже не нужна, и окончательно приутюживаю уголок

Таким образом заутюживаем все 3 уголка

Отстрачиваем наши уголки. Строчка закрепит наши уголки, и они не будут отворачиваться, и к тому же будет служить кулиской для шнурка.
Расстояние от сгиба до строчки зависит от толщины шнурка, но оно не должно быть более одной трети от высоты загнутого уголка. (У меня шнурок тоненький, поэтому я отстрачила на 0,5 см от сгиба)

Должно получится так

Теперь покажу вам 2 способа сшивания боковых сторон нашей пирамидки.
1 СПОСОБ.
Треугольничек складываем изнаночной стороной внутрь. (Соединяем точки а-а, в-в и с-с – на лекале я их подписала)

И потайными стежками сшиваем боковые стороны, захватывая ТОЛЬКО лицевую (в моем случае, белую) ткань.
Начинаем сшивать не от самого сгиба, а отступив от него где-то 0,8-1,0 см (Отверстие у нас должно остаться достаточным “большим”, чтобы в наши омияге можно было спокойно положить и достать из них подарок).
Концы ниток прячем.

Вот такая боковая сторона у нас получится при этом способе сшивания

2 СПОСОБ.
Складываем треугольничек лицевой стороной внутрь.

Сшиваем боковую сторону также, как и в 1-ом способе, НО!
Теперь захватываем ТОЛЬКО ИЗНАНОЧНУЮ (синюю) ткань.
Сшитую пирамидку выворачиваем на лицевую сторону, выправляем уголки.

При этом способе на боковых сторонах получается красивый контрастный “кантик”

В кулиски вставляем шнурок так, как показано на фото.
(У меня был слишком длинный шнурок, поэтому концы слегка длинноваты)

Поближе…
На концы шнурка одеваем бусины. Концы оформляем по желанию. Длина концов в готовом виде примерно 10-12 см

Вот такие красавицы у нас получились в итоге…
Буду рада, если мой МК вам пригодится и поможет.

Амигуруми – вязаные игрушки

Одним из оригинальных вариантов понимания философского смысла сочетания приятного и полезного может стать освоение техники амигуруми. Кто знаком с оригами и экибаной, тот безошибочно предположит, и будет абсолютно прав, что родоначальниками амигуруми являются все те же любознательные и талантливые японцы. История свидетельствует, что первыми опыт японцев переняли американцы, а в дальнейшем и Европа охотно присоединилась …

Кусудама – модульное оригами

Кусудама – слово японское. Смысл его первоначально состоял из сочетаний двух слов (шар и лекарство), значения которых прямо указывало на цель применения предмета в далёком прошлом. По сути кусудама – это бумажный шар из множества модулей, похожий на цветущие соцветия нежной гортензии, сакуры или просто причудливые формы. Такие шары японцы наполняли лекарственными снадобьями, благовонными ингредиентами, …

Сумочка омияге из лоскутов в закладки 78

Очаровательные сумочки сшиты в традициях японского этнического творчества из лоскутов

Несмотря на то, что сумочка на первый взгляд кажется невероятно сложной, сшить ее достаточно просто.

Что нам понадобится:

  • 3 вида ткани, которые красиво между собой сочетаются (лучше контрастные: светлая, темная и что-нибудь с интересным рисунком);
  • пуговица;
  • шнур.

Ну и времени часа 4-5.

Нарезаем из каждого вида ткани по 12 полосок размером 1 1/4″ х 6 ” (3,4х15,5 см). Прикладываем полоски друг к другу и определяемся, в каком порядке они будут соединены между собой в готовом изделии.

Заметьте, что кв готовом изделии. Так что, прежде, чем двигаться дальше, необходимо убедиться, какие именно ткани хочется видеть на первом плане в омияге, а какую ткань спрятать в складочки.

(Клетчатая ткань лежит третьей, именно ее потом практически не будет видно (но она придает особую изюминку)

Сшиваем все эти полоски между собой в следующем порядке: первый вид ткани, второй, третий, снова первый и т.д.

Прежде чем делать строчку, соединяем лоскутки булавочками перпендикулярно будущему шву (классическое правило пэчворка), то есть вот так:

Шьем все без закрепок, одну пару лоскутов подкладывая после другой (то есть в одну цепочку).

Сначала сшить между собой по две полоски ткани двух цветов, затем соединять эти пары полосками третьего вида ткани.

Получится замкнутое кольцо

Складываем все полоски по верхнему и затем по нижнему краю вот таким образом:

Теперь уже яркая ткань показывается наружу. Выбираем, какой край будет дном сумочки.

Дно стянуть ниткой, пришить пуговицу.

Шьем подкладку, выкраиваем:

  • для изнанки полотно размером 5″x12″ (12,8х30 см);
  • для окантовки 2 детали размером 1 1/5″х6″ (4х15 см);

Сшиваем полосу для изнанки в единое кольцо, вот таким образом:

Вшиваем подкладку

Скрепляем сверху лицевую и изнаночную часть сумочки наметочными стежками и готовим окантовку.

Пришиваем на машинке окантовку к сумочке и противоположный свободный край окантовки заутюживаем примерно на 6-7 мм на изнанку следующим образом:

Заворачиваем окантовку внутрь сумочки и пришиваем на руках потайными стежками. Далее, берем шнурок и продергиваем в край сумочки.

Другое цветовое сочетание

Подробнее процесс создания сумочки можно посмотреть на видео:

Изготовление своими руками японского мешочка омияге в стиле японского пэчворка

Тарасенко Снежана Анатольевна

Изготовление японского мешочка омияге в стиле японского пэчворка – это не только увлекательный процесс, но и удовольствие от конечного результата. Процесс пошива не сложный. С работой справиться даже начинающая мастерица. Особенность техники и самого изделия позволит приобрести навыки, необходимые в дальнейшем.

Техника пэчворка по праву может претендовать на интернациональный вид рукоделия. Лоскутная мозаика невероятно популярна с давних пор. Истоки ее уходят в далекую Англию, однако, как искусство, лоскутное шитье получило широкую популярность в России, Европе и странах Дальнего Востока.

Японский пэчворк, как отдельный вид рукоделия, появился в сочетании с квилтингом, то есть ручной стежкой. Специальное простегивание нескольких слоев ткани, а именно иголкой вперед, до сих пор характеризует лоскутное шитье в японском стиле. Именно с применением этой техники и представлен мастер-класс по изготовлению японского мешочка омияге в стиле японского пэчворка.

В данном случае используется хлопчатобумажная ткань, в частности 3 вида. Нужно взять ткань светлую, темную и с каким либо узором. Необходимо подготовить полосы в количестве 12 штук из каждого вида ткани. Размер каждой полоски – 3,5 на 15,5 сантиметров. После этого следует определиться, какой порядок цветового контраста более всего соответствует эстетическому восприятию.

Далее нужно сшить по три штуки полосок каждого цвета. Перед тем, как будет сделана строчка, лоскутки соединяются портняжными булавками, причем относительно будущего шва булавки должны быть расположены перпендикулярно.

Лоскутное шитье имеет несколько правил и одним из них является стандартный (0,6см) припуск на шов.

Изначально сшиваются два цвета, после этого пришивается ткань третьего вида. Все нужно скреплять булавками.

Припуски на швы необходимо заутюжить в одну сторону.

После этого лоскутки из трех цветов, которые получились в процессе, сшиваются в одном порядке. Получается полоска, похожая на разноцветную змейку.

А вот теперь пришло время для волшебства в стиле японского пэчворка. Полоска складывается так, как показано на фото ниже.

Полученные таким образом складки нужно сметать в виде юбочки.

Следующий этап – сметывание другой стороны будущего мешочка, только этот процесс нужно произвести в сторону, противоположную первой.

После того, как две стороны омияге сметаны, важно определиться с тем, каким будет низ: темным или светлым. После этого выбранная сторона стягивается и укрепляется дополнительными швами и маскируется пуговицей (идеальным станет использование пуговки для обтягивания).

Читайте также:  Декоративное дерево

Далее выкраивается внутренняя сторона мешочка омияге. Для этого следует изготовить полотно с размерами 12, 5 – 30 сантиметров. Окантовка будет состоять из двух деталей, каждая из которых имеет параметры 4х15 сантиметров. Так как в качестве затяжки будет использоваться шнурок, то для фиксации и облагораживания его краев пригодятся квадратики со сторонами 3,2 сантиметра.

Полоса для изнаночной стороны сшивается, как показано на фото ниже.

Дальше нужно стянуть ткань в виде мешочка.

Этот мешочек вставляется в лицевой мешочек омияге.

После того, как эти две детали скреплены наметочным швом, можно приступить к изготовлению окантовки. Для этого следует выкроить два прямоугольника и закрепить их по краю мешочка.

После этого зашить основательно окантовочный материал и завернуть внутрь изделия, закрепляя потайным швом.

Между нашими прямоугольниками, вшитыми в окантовку омияге, образовались входы, в которые и следует продеть выбранный для завязки шнурочек.

Концы продетого шнурка нужно зафиксировать с помощью выкроенных квадратиков.

Один край полученного прямоугольного лоскутка стягивается, а второй выворачивается.

Чудесный мешочек омияге в стиле японского пэчворка готов!

Японский пэчворк: схемы и пошив изделий для начинающих

Пэчворк по-другому называется техникой лоскутного шитья. В наше время сложно определить, в какой именно стране впервые зародилось это искусство. В мире существует много разновидностей этого творчества — это и американский, и английский, и японский пэчворк. Кроме того, есть такие виды, как вязаный и крэйзи пэчворк, отличающиеся внешним видом и методами изготовления. Есть мнение, что именно Англия является родоначальником этой техники.

История и особенности японского пэчворка

Первоначально лоскутное шитье было уделом бедняков — мастерицы из лоскутов старых вещей старались сшить что-то новое и красивое, украшали изделие аппликациями из мелких разноцветных кусочков, создавая уникальную вещь с причудливыми узорами, мозаиками и орнаментами.

Сегодня же это особый вид эксклюзивного творчества, с помощью которого изготавливают самые разнообразные изделия начиная от прихваток и подставок под горячее и заканчивая дизайнерскими женскими сумками, косметичками, детскими аксессуарами, стильными предметами одежды и домашнего декора. Вещи получаются удивительно красивыми, и — что немаловажно — оригинальными, ведь каждая девушка стремится выглядеть неповторимо, быть непохожей на других.

В отличие от других разновидностей пэчворка, в Японии существуют свои особенности, приемы и правила изготовления вещей в этой технике:

  1. Использование строчки «вперед иголку». Ею украшают готовое полотно, создавая и выделяя необычные узоры и рисунки. Благодаря этому приему просто сшитые между собой лоскуты становятся настоящими произведениями искусства.
  2. Японцы в любом виде творчества особое внимание уделяют цветочным орнаментам. Чаще всего используются ткани с уже нанесенным природным принтом, но может присутствовать и вышивка в виде цветов, веток сакуры и пейзажей.
  3. Пэчворк по-японски часто использует аппликацию для создания более живописной картины. В английском аналоге этой техники не принято использовать такой метод. А еще готовые изделия часто украшаются бахромой или кистями.
  4. Мастера в Японии никогда не используют для работы швейные машинки, все делается вручную. Для них лоскутное шитье — это способ получить удовольствие от творчества и создать по-настоящему уникальную и ценную вещь.
  5. Еще одной особенностью японского пэчворка являются используемые ткани. Для этой техники применяется преимущественно шелк и бохий, хотя в других странах, напротив, предпочитают хлопковые ткани.

Все японские виды рукоделия отличаются философским подходом и постоянным стремлением к совершенству. Лоскутное шитье не стало исключением и достигло в своем развитии очень высокого уровня мастерства. Сочетание разных элементов, использование высококачественных тканей, дополненное тончайшей художественной вышивкой, искусными аппликациями и изящной бахромой, позволяет создавать потрясающие живописные картины. В прошлом, когда народы Европы и Америки только знакомились с техникой японского пэчворка (аппликации, схемы, мастер-классы), они принимали это ремесло за живопись по шелку, настолько тонко и изящно были выполнены работы.

Инструменты и материалы

Сейчас многие интересуются таким видом ремесла, как японский пэчворк. Мастер-классы по изготовлению различных изделий в этой технике несложно найти в интернете — существует большое количество специализированных сайтов как для начинающих мастеров, так и для совсем опытных в этом деле. Но для начала необходимо определиться с инструментами, материалами и особенностями предварительной подготовки к шитью.

Приспособления для кроя

Ткань режут обычными или портняжными ножницами, или же используют резак-колесико на специальной подкладке с разметкой. Второй вариант, конечно, гораздо удобнее и имеет ряд преимуществ — ткань не сдвигается при раскрое, инструмент позволяет вырезать даже очень тонкие и сложные детали, а также обеспечивает большую точность кроя.

Универсальная линейка с нанесёнными линиями, размерами и отметками для выполнения различных углов и изгибов даёт возможность раскроить ткани без предварительно заготовленных шаблонов. Однако не следует забывать, что техника японского пэчворка предполагает выполнения всех этапов вручную. Новичкам в этом деле на этапе обучения позволительно использовать различные технические приспособления.

Подбор цвета изделия

Одним из наиболее сложных моментов в технике лоскутного шитья является достижение гармоничного сочетания цветов изделия. Чтобы не заморачиваться с самостоятельным подбором расцветки материала, многие начинающие мастера пользуются специальным цветовым кругом, на котором показаны наиболее удачные и возможные сочетания оттенков. В наш век цифровых технологий существует множество специализированных программ, способных рассчитать гамму будущего изделия.

Выбор и подготовка ткани

Самые популярные в пэчворке ткани — хлопчатобумажные. Они недорогие, их легко кроить, они не скользят и держат заложенные вручную складки. По всем параметрам это самый удачный материал для начинающих. Однако можно использовать и другие виды ткани в зависимости от предназначения готового изделия:

  • Лён является популярным материалом для подкладок или фона. Но нужно помнить, что льняные ткани сильно мнутся и трудно гладятся.
  • Шёлк смотрится в изделиях очень богато и изысканно, но очень сложен в раскрое и шитье, края срезов осыпаются.
  • Шерсть подходит для изготовления покрывал, подушек, теплой одежды. Края ткани не осыпаются, а элементы отлично держат форму.
  • Ткани с добавлением вискозы неудобны в использовании: они имеют подвижную структуру и поэтому сильно скользят при шитье.

Выбор ткани полностью зависит от назначения изделия — будет ли оно использоваться в быту или выполнять исключительно декоративные функции, а также от опыта мастерицы — насколько она сильна в шитье, особенно в пэчворке.

Мастер-классы по изготовлению вещей

Прежде чем приступать к изготовлению вещей с нуля, можно научиться изготовлению японских заплаток боро. Мастер-класс по этой технике можно найти как в журналах по шитью, так и на сайтах рукоделия.

Заплатки боро

Этот стиль тоже относится к пэчворку, но внешне сильно отличается от традиционных изделий в этой технике. Главная особенность заключается в том, что одна заплатка обязательно состоит из нескольких кусочков ткани, которые располагаются несимметрично — это тоже обязательное условие.

Для изготовления одежды в стиле боро нам потребуются:

  • кусочки ткани различного цвета и фактуры;
  • хлопковая или любая другая не очень тонкая нить;
  • ткань-основа или готовый, но поношенный предмет одежды.

Для работы в этой технике вам понадобится много времени и терпения, так как все действия предстоит делать вручную. Традиционно ткань для заплат используется цвета индиго, можно применять, например, джинсовую. Именно на этих кусочках материала и делается основной акцент, при этом они тщательно компонуются и подбираются по оттенку. Если освоить покраску «шибори», то можно будет использовать лоскуты не просто однотонного цвета, а с различными разводами и переходами из одного цвета в другой.

Читайте также:  Реактивная печь из газового баллона своими руками

Одним из главных элементов боро является «сашико» — особый стиль вышивки. Сейчас эта методика признана шедевром японского рукоделия, но в древние времена его использовали из-за нехватки средств.

Для составления лоскутков на заплатке рекомендуется использовать флизелин, после простегивая все кусочки швом-пунктиром.

Таким образом, можно преобразить любую вещь, например, джинсы. Только представьте, какой простор для творчества предоставляет эта техника. Цвет, материал и размер заплаток не имеют значения. Главное, накладывать их по несколько штук и не соблюдать правильных пропорций и симметрии. Прошиваются заплаты контрастной нитью. В результате вы получаете настоящую дизайнерскую вещь, очень стильную и уникальную.

Шитье сумки

Выкройки сумок в стиле японского лоскутного шитья можно найти в японских журналах по рукоделию. Даже без перевода можно с легкостью разобраться с инструкцией изготовления модного аксессуара, который сделает свою хозяйку самой заметной и неповторимой в любом обществе.

Мастер-класс поможет сориентироваться, с чего же начать изготовление такой сумочки, потому что это довольно сложно. Для более опытных мастериц будет интересно попробовать свои силы в таком направлении, как крэйзи-пэчворк. Это техника, в которой стоит задача так задекорировать изделие мелкими лоскутками, чтобы оно казалось украшенным драгоценными камнями или изящной вышивкой.

Итак, для изготовления сумки нам понадобятся:

  • лоскутки ткани самых разных размеров, форм и расцветок (кожа, джинс, лен, синтетические и натуральные материалы);
  • контрастная нить для наметки и нить для шитья нейтрального цвета;
  • иголки, булавки, ножницы и прочие инструменты, которые могут пригодиться при работе с тканью;
  • ткань для подклада.

Для начала можно сделать эскиз, особенно если узор не такой уж простой. Затем подбираем и вырезаем необходимые кусочки ткани, согласно эскизу. Начинаем сшивать основные элементы, подгоняя общую форму под выкройку. Вышивка, аппликации и другие декоративные элементы наносятся в последнюю очередь перед тем, как сшить изделие по бокам. В зависимости от выкройки, ручка может выкраиваться как вместе с основной внешней частью, так и пришиваться отдельно.

После этого выкраивается внутренняя часть сумки — подклад. Берется специальная подкладочная ткань и по выкройке вырезается необходимый элемент. Затем он сшивается в виде мешочка, а также можно сделать отделы разного размера и карманы. Затем внутренняя часть вкладывается во внешнюю, сшивается, выполняется окантовка, чтобы скрыть швы и вставляется молния.

Выкройки сумок из японских журналов интересны тем, что они носят национальный отпечаток японской культуры, следовательно, наиболее соответствуют традициям их изготовления.

Мешочек омияге

Используя иллюстрации в интернете, для вас не составит труда сделать такой прекрасный мешочек.

Для пошива используется ткань трех разных цветов: темного, светлого и с узором в подходящей цветовой гамме. Необходимо подготовить полосы в количестве 12 штук из каждого вида ткани. Размер каждой полоски — 3,5 на 15,5 сантиметра. После этого следует определиться, какой порядок цветового контраста более всего соответствует эстетическому восприятию. Сшиваем все лоскутки друг с другом в заданной последовательности. При соединении деталей можно пользоваться булавками, располагая их перпендикулярно шву, а также необходимо оставлять припуски на швы по 0,5 см. После прошивки все они заглаживаются на одну сторону.

Затем сшитые полоски ткани располагаются особым образом и сметываются в виде юбочки. Потом заготовка разворачивается и сметывается другая сторона мешочка, только уже в обратную сторону. После этого необходимо определиться, где будет низ мешочка. Эта часть стягивается, укрепляется еще одним швом и маскируется плоской бусиной или пуговицей.

После этого нужно выкроить внутреннюю сторону мешочка омияге. Для этого подготавливаем кусок ткани размером 12,5 на 30 сантиметров. А также понадобится 2 полосы для окантовки, каждая 4 на 15 сантиметров. Для затяжки будем использовать шнур, для его фиксации нам понадобятся квадратики со сторонами по 3,2 сантиметра.

Сшиваем полосу для изнаночной стороны и стягиваем низ в мешочек. Вставляем внутреннюю часть в лицевую, сметываем края и обшиваем окантовкой. Вставляем шнур в пространство под ней, и фиксируем на его концах вырезанные квадратики. Один край стягиваем на шнуре, выворачиваем и закрепляем. Мешочек омияге готов. В нем можно хранить полезные мелочи, а также использовать как упаковку для подарка или конфет.

Мастер-класс «Шьём омияге своими руками»

Мы уже знакомили вас с пошивом лоскутной сумки омияге в этом мастер — классе. Сегодня мы предлагаем вам немного другой вариант сумочки.

Для изготовления текстильного мешочка омияге (национального японского мешочка для сладостей) потребуются следующие материалы и инструменты:

  • 1. Хлопковая ткань 2 видов (в красно-белую узкую полоску и красная с белым горохом);
  • 2. Тонкая джинсовая ткань (светло-голубого цвета);
  • 3. Бязь (белая);
  • 4. Пуговица на ножке (диаметром 3 см);
  • 5. Вощёный шнур (тонкий, коричневого цвета);
  • 6. Стальные бусины для шнура (3 шт.);
  • 7. Утюг;
  • 8. Швейная машина;
  • 9. Картон (плотный, небольшой кусочек);
  • 10. Линейка;
  • 11. Карандаш;
  • 12. Ножницы;
  • 13. Мел или мыло для раскроя на ткани;
  • 14. Игла для ручного шитья;
  • 15. Нитки в цвет ткани.

В готовом виде мешочек омияге будет иметь высоту 10 см и диаметр 13 см.

Для начала следует сделать удобное лекало деталей омияге из плотного картона. Оно представляет собой прямоугольник размером 15,5*3,5 см. Эти размеры уже включают припуски по 7 мм на технологическую обработку.

По лекалу нужно выкроить 12 деталей из обоих красных хлопков, а также из джинсы.

Совет: перед раскроем все ткани (в том числе, подклад из бязи) лучше всего постирать, высушить и хорошенько отутюжить.

После этого надо сшить между собой одну хлопковую и одну джинсовую деталь.

Далее к джинсовой детали нужно притачать деталь из второго хлопка. Заготовленный модуль нужно приутюжить «гармошкой» как показано на фото.

Таким способом следует заготовить 12 модулей для будущего мешочка.

Совет: для изготовления омияге лучше всего выбирать тонкие ткани. Использование плотных тканей сделает пошив этого многослойного мешочка довольно затруднительным.

После этого необходимо стачать все модули последовательно между собой, чтобы получилась заготовка в виде гофрированного кольца.

Следующим этапом нужно зафиксировать складки на заготовке аккуратными ручными стежками, как показано на фото. Вверху они должны смотреть вправо, а внизу – влево.

По нижнему краю омияге нужно проложить крупные стежки на расстоянии 1 см от среза ниткой в 4 сложения. Затем необходимо туго стянуть строчку, крепко её зафиксировать.

Задекорировать этот технологический узел можно при помощи обтянутой хлопком пуговицы, которую также нужно очень надёжно пришить.

Из белой бязи следует выкроить подклад для мешочка. Высотой он должен равняться высоте заготовки омияге, а шириной – её внутреннему обхвату плюс 2 см.

Подклад нужно сшить по боковым срезам швом в 1 см. Низ следует стянуть аналогично заготовке омияге.

Заготовленный подклад нужно вложить в омияге. Затем надо сметать детали между собой по верхнему срезу мелкими ручными стежками.

После этого из джинсовой ткани следует выкроить окантовку верха омияге – полоску длиной, равной внешнему обхвату мешочка плюс 3 см, и шириной 3 см.

Торцы окантовки следует застрочить, подвернув их на 1,5 см.

Окантовку нужно притачать со стороны подкладки мешочка, а затем, отвернув на лицевую сторону омияге, пришить её потайными ручными стежками.

В получившуюся кулиску в момент пришивания следует вложить вощёный шнур (потом вставлять его будет не так удобно).

На концы шнура нужно надеть стальные бусины.

Ссылка на основную публикацию